坎普工作室和其他的涂饰公司一样起步——提供绘画,装饰完但随着威尼斯灰泥的复兴,这间工作室及其著名的美学风格发生了转变。
“我第一次见到金的时候,我们在做装饰饰面,试图让东西看起来像石头或木创意总监艾米•摩根斯特恩(Amy Morgenstern)说。“当我们开始注入自己的审美并提供石膏时,设计师们问我们为什么要做其他事情。”
当我们开始注入自己的美学并提供石膏时,设计师问我们为什么要做其他事情。
威尼斯石膏是一种自然、环保、色彩多样的材料,是一种可持续的、健康的居住材料,经得起时间的考验。它在欧洲已经使用了几个世纪,但在美国却不常见。
在过去十年里,女性的作品得到了认可和追捧,在Apparatus的西海岸展厅和几位设计师那里都能看到雅典娜的回复中包括她在布鲁克林的联排别墅。最近,他们的双肋画廊Galerie Ground开业。
“当我们的一位最老的设计师要求更多的艺术时,Galerie Ground的想法产生了,”创始人金·柯林斯(Kim Collins)说。“我们一直在做一次性的作品,但并不一定想把我们的艺术放在这个装置里。”
这些年来,柯林斯和Morgenstern形成关系不同的设计师和工匠和现在能够展示他们在地面画馆工作,包括马德里画家的画作阿曼德Mesias,一对叫真正的讲故事的人,和坎普客户克里斯先生,谁有一个架构程度和创造雕塑,极简主义变形的形状。
坎普曾在纽约的多个地区驻扎,从小飞象到布什维克再到红钩,但直到艾米无法到达纽约,被困在洛杉矶,洛杉矶的位置才有了结果。
“如果我们想让自己在艺术界出名,唯一的方法就是在两岸都有基地,”Moregenstern说。“它说的是别的,定下了不同的基调。”
这两个画廊分别位于红钩(Red Hook)一家由吊灯工厂改建的自行车店和洛杉矶一家关闭的铸造工作室,展示了这对夫妇独特的审美和才华。
他们租下布鲁克林的画廊时,需要进行一次重大的装修。柯林斯说:“店面的门面是胶合板和有机玻璃窗,地址是喷漆的。”“这确实是一个漫长的过程。我们已经接触了这一领域的一切,这是一种美丽的演变。”
另一方面,洛杉矶的位置是一个快速的转变。洛杉矶的空间,包括3000平方英尺的画廊和会议空间,展示他们相信的作品,有意为之的艺术家,以及华丽的石膏作品。由于空间的限制,布鲁克林的空间要小得多。
“我们真的很善于发现潜力,”摩根斯特恩说。
正是他们在空间中想象潜力的能力、创造性的本能,以及对艺术家和美学的奉献,使坎普和Galerie Ground成为开创性的努力。