15个世纪中期现代主义的装饰和设计理念

虽然许多设计趋势来来去去，但上世纪中叶的现代风格在今天的设计词汇中根深蒂固。

风格上升到突出在20世纪50年代和60年代的美国，采取了一些潜水其后，并在经历了80年代中期的复苏，它的对比色和材质，其重点功能高于一切承担人们的怀旧，它的简单形式，并且我们一直以来非常迷恋它永远。也许最有说服力的理由运动变得如此植根于二十一世纪的设计是它的现代感。

“上世纪中叶的设计支持，我们希望今天的生活，”解释了洛杉矶的室内设计师娜塔莉迈尔斯的单板设计。

上世纪五六十现代运动保持了在二战后的美国，一个赞歌对我们充满活力的经济和郊区的中产阶级住房热潮随之而来。除了更时尚的家具和装饰，风格也体现在新房建设（点菜建筑师弗兰克·劳埃德·赖特，约瑟夫·艾希勒和理查德努特拉），内容是低，平屋顶轮廓线，海量窗口的墙壁，以及他们周围的环境更加注意连接。材料和家具形式是基本的，价格接近。这种削减的方法对比了华丽的维多利亚风格，30年代中期以前统治。这也是为什么在本世纪中叶的现代风格清新的今天仍然感觉的主要原因。

但是，与任何室内设计风格，坚持文生义到本世纪中叶主题可以使房间显得太做作，或更糟糕的是，超日。为了使本世纪中叶的设计中融入自己的家（在一个非常现代的方式），请按照下列15项法令。

一旦本世纪中叶的现代建筑上升到突出，先前指定的数间较小的特殊场合已经几乎消失了，大型的开放式公共空间中，家庭成员可以在指定的活动区域聚集更换。“传统的家被与分离服务，娱乐，私人和社会领域compartmentalizations计划，”迈尔斯解释说，“而到本世纪中叶运动创造了一个平等的界限模糊的。”

无论你住在一个大的家里用大型公共空间或规模较小的公寓没有什么区别：优化流程的关键是本世纪中叶窜共鸣。福斯特视觉和身体的开放性，通过实现自由的空气，人的运动-的，和光遍及每一个房间，在这比佛利山庄的餐厅通过单板设计。避免堆放厂和家具在他们面前拥挤的窗户，保证视线门窗都始终保持。同样，充足的步行房（最好30英寸）应该留在前面，之间，而在大件家具的背部，和咖啡桌应该从沙发坐14到18英寸的距离。

如果你足够幸运，住在有落地窗的房子里，光线不足可能不是你的问题之一。但是，如果你的空间没有窗户，每一盎司的自然光都可以使它进入房间，仍然可以最大化。把厚重的织物窗帘和窗户处理换成更精细、更简单、更透明的版本，这样可以让室外的视野更清晰，或者干脆什么都不用，就像艾米丽·亨德森(Emily Henderson)所做的那样箭头湖，加利福尼亚的家中。放置一段镜子战略斑点铸日光引入黑暗的角落，齐齐反映自然光打火机墙壁颜色。同样，不坐地板和玻璃和亚克力片红晕，也徒长家具让更多的光线通过。

由第二次世界大战结束，材料保留主要用于房屋建筑（钢，铁，胶合板，玻璃）中，再一次，丰富和创新制造工艺中加入塑料的组合。本世纪中叶家具设计师合并天然材料用得起合成物，如有机玻璃，透明合成树脂，乙烯树脂，和玻璃纤维，并用模制的胶合板，木单板，光结束，并且生表面试验。

“看起来不属于一起的材料也被组合成一个有机整体，”迈尔斯补充说。“想想木头水磨石，混凝土，瓷砖，天然石材，和混合金属。”

通过获取各种全有机和人为组件或两者的混合体组成的片拥抱世纪中叶的样子，设计者凯蒂霍奇已在此做洛杉矶客厅。

1957年，苏联发射了Sputnik1卫星后，美国就开始了激烈的争夺在火箭和外层空间探索的进步与苏联阵营的竞争。这反过来又激发了未来的形状和象征（又名太空时代的设计），所以典型的上世纪中叶现代的作品。家具在生物形态的形式，也（阅读：肾脏，变形虫，形如飞镖单细胞生物）成为所有的愤怒和迈尔斯告诉我们，他们往往与锐利，简约的配对，角帧，甚至饰以cartoon-像原子粒子的图示（其是，诚然，比特现在过时）。

自由形式的木茶几，如一个上面看到的，在设计师艾米丽亨德森湖人客厅，看起来就像其有机形状和平滑边缘的微生物。

上世纪五六十新近的乐观也推动了劲取颜色：家具，装饰，当天纳入光明的，甚至建筑立面，欢快的色彩庆祝美国恢复繁荣。到了50年代，基色（红，蓝，黄，白，太）和奶油粉彩（炉甘石洗剂粉色，绿松石软，和薄荷绿色）到处都是。20世纪60年代看到了earthier，略微迷幻调色板（认为：鳄梨绿，烧赭石，和收获的黄金）。

虽然本世纪中叶的色彩在现代室内设计仍然可爱，地板到天花板的覆盖范围可以接近危险的（读：俗气）领土，除非你是一个主调色，像设计师丹尼·纳格尔，Dazey书房，谁挂满了她的好莱坞山客厅在粉红色的色调许多。但口音的墙壁，在典型的50年代和60年代的色彩，以及装饰配件及装饰，还是公平的游戏。今天的世纪中叶批准的颜色是由那些昔日的直接启发，范围从浅绿色常春藤，芥末黄，深红色软，通风的粉色，灰锡，万寿菊，和牛仔蓝。

本世纪中叶的现代设计始终保持终端用户记（阅读：在家庭生活中，用他们的家园的途径）和架构原则，“形式服从功能”很可能会成为它的战斗口号。“功能是最重要的，”迈尔斯，谁的偏爱是具有多种用途本世纪中叶风格的家具说。纯粹的装饰（装饰高度）项目退居二线。椅子的美丽，比如像中看到的明明设计的柚木和真皮座椅复古湖人的银湖泳池及酒店，就在于它的预期的功能：一是可以卷曲，并设置其手臂饮料，一边舒适地针对其填充皮革边休息。

一个干净的内衬的奥斯曼说捏安打为卧铺，一张桌子，可兼作货架系统，采用隐藏式存储（和多个配置），一个茶几和一个聪明的队长床叠顶上内置在本世纪中叶的修整工作做好家园，也为小空间的恩赐了。家具应以实用，简单，实用，宜居和偏斜向更小的规模和低矮，高度方向。

原世纪中叶时期的作品是仍然存在的今天，因为他们对顶级品质的材料和制作工艺精良的依赖。“每一个细节，连接非常想出来的，”迈尔斯说。来源老式并取得硬木典型的时间，如柚木，枫木，榉木，花梨木，榉木，核桃，并寻找燕尾和榫和榫细木工，销关节织带本世纪中叶风格的家具和数组尝试和测试混合物料如蜜胺组成木材和黄铜或钢与钢化玻璃。单板设计选择了超耐用的实木餐桌，以这个锚本世纪中叶的现代用餐区布伦特伍德，加利福尼亚州;你可以看到它的木纹一眼就能认出这是一个高品质的作品。

虽然正品（行货）复制品是最优质的，较新的作品可以运行的色域。查找窑干燥硬木帧，加强角块，销和螺钉（相对于钉子和胶），光滑滑动抽屉，和手绑螺旋弹簧。不要被夹板先放一放，胶合板，或手包，或者：许多质量（以及高价值）本世纪中叶的现代作品拥有覆盖质量更好的木材薄层（胶合板）较小的木框架甚至配备了超耐久PVC内饰。

在厨房里，迈尔斯说，“平前，或板橱柜门是最容易被接受的风格，因为本世纪中叶的现代设计是如此一切从简。”你也可以选择开阔搁置在一个醒目的，大胆的色彩，但开放货架使然干净的，有组织的表面。实木和实木贴面门，显示天然木纹，以及彩绘木质橱柜，因为看到这一切，蓝色Ashe + leandros设计的厨房，都是很棒的现代选择。

“清洁线是象征运动的，”迈尔斯说“这意味着没有不必要的纹饰。”这个概念被赋予装饰面料，款式和技术，如图所示真彩任命的家具设计师艾米行选择此纽约市生活区。贸易软垫，裙片与像有线贴边，按钮簇绒和渠道背部细节紧紧定制垫子。有机和指示所述周期的合成织物还包括那些具有丝网印刷的图案和块状纹理。品牌如小丘，Maharam和罗伯特·艾伦的工作室，Kravet和现代面料是公司，提供归档和周期特异性的纺织品是成熟采摘。

本世纪中叶的现代设计需要从游览名胜创建实用而创新的，耐用的，经济和方便的重要性，斯堪的纳维亚的设计运动的民主原则线索（读：负担得起的）对象。在这个时代，“在制造创新使许多设计师可利用的大规模生产技术，而其他人奉献出自己的工作，以传统的，手工工艺方法的庆祝活动，”迈尔斯解释说，”这导致了较高的优雅组合和低工厂制造和遗产件，这仍然是崇拜的这一天。”拿着这个多彩的客厅在Haberfield，澳大利亚为例。设计师布雷特Mickan若有所思混合复古的艺术品和装饰物品与实惠本世纪中叶风格的作品以增加深度和维度。

不是万能的，你必须买追溯到时代或重要的设计师进行创造本世纪中叶现代的空间。通过一切手段，挥霍在大语句使片但成本较低的复古与现代的作品巩固其在娱乐时期特定的形状和颜色。

大，大胆照明用高反射性饰面（黄铜，铬）的天裁定，象在有机轮廓和材料多彩薄金属版本。星爆，球体和人造卫星形状采访了美国在科研扩张的同时，显着的世纪中期现代主义设计师喜欢野口勇看着自然界寻求灵感;他的明利灯光雕塑是由和纸，竹，桑树皮，全心全意既雕塑和实用的功能。野口的有机明利BB3-33S落地灯在这里起作用到本世纪中叶风格的客厅通过ARENT和派克安南岱尔，澳大利亚设计。

要机智，报表制作的几何形壁灯，落地弧灯，台灯用三脚架的腿，并正式搞活一个本世纪中叶风格的空间，而不依赖于装饰点缀这样做大规模，角枝形吊灯。热门本世纪中叶时期的照明设计师和制造商包括乔治·纳尔逊，保尔·汉宁森，乔治·科瓦奇，劳雷尔照明有限公司和Stilnovo， 分别。

本世纪中叶的现代设计是无效的不必要的点缀，它避开了繁琐的装饰，混乱的表面，软垫空间典型在它之前流行的维多利亚风格的。相反，家具和建筑，而不是摆设的过多，取得了领先。所以，让自己只tchotchkes的一点点，并贬谪到僻的地方，如书架，像设计师梅尔Burstin在她做了银湖，洛杉矶客厅。那时，桌子和台面支持有用的物品，如烟灰缸（现在被用作catchalls）和雕塑作品。

同样，有机材料和形状均的时间标志，并且从颜色土状中立为粗体，饱和的色调范围内。当本世纪中叶复古装饰，外观逛街手工吹制慕拉诺岛和Blenko玻璃件，罗素Wright和Fiestaware餐具，和手工甩工作室陶器，如通过件陶艺布雷克Beaudette的。较新的公司，如花岗岩，Muuto，干草和Apt2B提供本世纪中叶风格的家居装饰的独特选择。

“上世纪中期的设计师们在纺织品和墙纸上使用有趣的图形印花，”迈尔斯说，“大胆的形状、明亮的颜色和无穷无尽的几何组合。”Industry was booming,抽象表现主义占主导地位的艺术舞台中，波普艺术运动在上升，和消费是巨大的。能源是电力和艺术效仿。当天的自由形式的家具设计，如肾，回旋镖和生物形态的形状在流行模式进行模仿，太。

保持房间家具的颜色主要是单色的(在同一颜色家族中)，使用枕头、纺织品，甚至装饰有花卉图案、抽象图案和几何图案的家具——就像这样完全不搭配德克萨斯州奥斯汀客厅由Erin威廉姆森设计的设计到渠道的世纪中叶的共鸣。您可以在顶级面料惊人世纪中叶风格和原有的面料，Spoonflower和Etsy的， 分别。地毯，也有令人惊叹的方式来注入的图案和纹理：你可以找到在Aelfie一些惊人的语句进行地毯，件，丹麦设计商店，和嗯织。

由于其功能性，圆润的线条，并没有多余的装饰设计，本世纪中叶的现代风格很好地配合其他样式。斯堪的纳维亚和工业风格，尤其是伟大的比赛，但质朴的农家风格的混合要求有一定的信心。在这尼雪平，瑞典的家镜头由Magnus塞兰德为艾莉装饰，在瑞典的卡尔·约翰风格（1818年至1844年）两个大的，19世纪的桃花心木件去超以及与工业时代三重伸缩灯由约翰·彼特·约翰逊和本世纪中叶菲利浦斯塔克的设计卡特尔ERO / s的桌椅。

一个简单的方法来建立凝聚力是源件家具类似饰面和同色系列中不同强度的使用颜色。从本世纪中叶平衡，也就是说，一个身材矮小的锥形脚片的精致具有较大古董齐本德尔或比德迈壳体件为例。

“植物为清洁的空间增加了生命和温暖，否则它们会让人感觉很平坦，”迈尔斯说。到了上世纪中叶，充斥着树叶的中庭和暖房随处可见成为时尚在维多利亚时代，让位给了一个稀疏，植物在这里 - 植物 - 有办法，更好地补充家庭的架构。很多时候，盆栽担任活雕塑：大橡胶树在此优雅，纹理饭厅（上图），如由摄影师尼科尔Franzen的拍摄，正在服务的剧。

亨特手工制作，老式建筑用盆盖尼陶器和威利Guhl和购买宜家，目标，西榆，甚至是家得宝超实惠本世纪中叶风格的花盆。

考虑以下五个认定，从复古到本世纪中叶现代风格的装饰和家具带来的家居风格。

无本世纪中叶的现代设计将不参拜是完整的时代最重要的艺术家之一，亚历山大考尔德。这种手工切割，并通过空气的电流，光绘钢号移动，让人联想到艺术家的移动(1932 c。)。

形式服从功能，这些低矮的60年代柚木和真皮座椅等舒适功能指示到本世纪中叶时代的华丽工艺很好的例子，最优质的材料和。

虽然这个巨大的，橡木餐桌座位12，其自然的效果和形式都拥有时尚的低调，其缓倾斜，锥形腿让过几天光。

这个mod，几何抱枕，在华丽的天鹅绒，有一个隐藏的拉链开合，并写了这一切引人注目的波普艺术打印。

西榆是到本世纪中叶购物者去到别致，价格实惠条设计，从太空时代直取。它的黄铜制成的产品，特别是像这样的天体风格的九个光源的吊灯，总是星光秀。